Кинофестиваль в Локарно
Фото: Locarno Film Festival
Международный фестиваль в Локарно — это десять дней насыщенной кинопрограммы: 13 кинотеатров, более 200 полно- и короткометражных фильмов, сюрреализм, артхаус, трагикомедии, откровения, фэнтэзи, более сотни премьер, и, конечно, самый большой экран в Европе под открытым небом на Пьяцца-Гранде с 8000 желтых и черных стульев.
А начиналось все так...
В июне 1946 года в Лугано должен был состояться международный кинофестиваль, но жители города отказались финансировать строительство кинотеатра в парке Чани (Ciani-Park). А энтузиасты из Локарно проявили инициативу и за несколько месяцев сумели организовать площадку на 1 200 мест для вечерних кинопоказов в парке отеля Grand Hotel Locarno. Выбор места с его пышной атмосферой в стиле belle Epoque подчеркивал намерение привлечь к этому мероприятию большое количество посетителей и туристов. Экран и входные зоны были выполнены по проекту тичинского архитектора Оресте Пизенти (Oreste Pisenti). По городу в качестве визуального сопровождения были развешаны портреты кинозвезд.
Первое мероприятие с 22 августа по 1 сентября 1946 года было сенсационным: «Рим, город открытый» Роберто Росселлини и «Иван Грозный» Сергея Эйзенштейна были показаны именно в Локарно — еще до Канн и Венеции. Днем показы проходили в трех небольших городских залах.
Форма летнего фестиваля в стиле open-air сохранялась до 1967 года. Затем под руководством Сандро Бьянкони (Sandro Bianconi) и Фредди Буаше (Freddy Buache) начался один из самых насыщенных событиями периодов в истории фестиваля, несмотря на то, что он сопутствующей туристической программы, придававшей фестивалю шик и помпезность, отказались, все внимание было привлечено к самим фильмам.
В 1971 году новое руководство, состоящее из комитета под председательством юриста Лучано Джудичи (Luciano Giudici), объявило о смене курса и решило вернуться к истокам, то есть к первоначальной концепции показывать авторское кино в уютных городских кинотеатрах, а по вечерам на открытом воздухе представлять широкой аудитории более незатейливые фильмы. Это был амбициозный архитектурный и градостроительный проект. Было выдвинуто несколько предложений: проводить фестиваль на стадионе, где уже была трибуна (необходимая по логике того времени), в лесу Изолино (Bosco Isolino) или в Парке Мира (Parco della Pace), но там не было укрытия от дождя и пришлось бы финансировать строительство новой трибуны.
Решили в пользу центра города. Проектирование было поручено архитекторам Луиджи Сноцци (Luigi Snozzi) и Ливио Ваккини (Livio Vacchini), которые уже некоторое время интенсивно работали над историческим старым городом. Однако Сноцци был слишком занят, поэтому Ваккини взялся за дело в одиночку. Для него Пьяцца Гранде была идеальным кинотеатром под открытым небом, чтобы показать, в каком направлении должно развиваться использование общественного пространства в городских центрах. Простая и смелая идея: огромный экран в качестве живописного фона, который переопределяет пространство и замыкает площадь на озеро. Экран спроектирован таким образом, что его обратная сторона выполняет функцию огромного рекламного пространства для афиш, приносящего дополнительный доход для финансирования фестиваля. В 1989 году на площади Пьяцца Гранде появилась сложная звуковая система Dolby Stereo. А годом позже архитекторы Кристоф Цюрхер (Christoph Zürcher) и Марлис Концельманн (Marlies Konzelmann) разработали концепцию, которая предусматривала использование фирменных цветов — желтого и черного — для оформления вывесок, афиш, городских объектов и т.д. — с тех пор так выглядит Локарно во время Фестиваля.
Год 2023, стал последним для президента Фестиваля Марко Солари (Marco Solari). Когда 23 года назад Солари занял свой пост, перед ним встал логичный вопрос: каким мы хотим видеть фестиваль в будущем? Будет ли это туристический аттракцион или культурный ивент? Ответ был: культурное событие самого высокого качества. Пришлось приложить немало усилий, чтобы повысить авторитет Локарно на мировой киноплощадке и сохранить его место в десятке самых значительным мировых событий такого рода.
www.locarnofestival.ch
А начиналось все так...
В июне 1946 года в Лугано должен был состояться международный кинофестиваль, но жители города отказались финансировать строительство кинотеатра в парке Чани (Ciani-Park). А энтузиасты из Локарно проявили инициативу и за несколько месяцев сумели организовать площадку на 1 200 мест для вечерних кинопоказов в парке отеля Grand Hotel Locarno. Выбор места с его пышной атмосферой в стиле belle Epoque подчеркивал намерение привлечь к этому мероприятию большое количество посетителей и туристов. Экран и входные зоны были выполнены по проекту тичинского архитектора Оресте Пизенти (Oreste Pisenti). По городу в качестве визуального сопровождения были развешаны портреты кинозвезд.
Первое мероприятие с 22 августа по 1 сентября 1946 года было сенсационным: «Рим, город открытый» Роберто Росселлини и «Иван Грозный» Сергея Эйзенштейна были показаны именно в Локарно — еще до Канн и Венеции. Днем показы проходили в трех небольших городских залах.
Форма летнего фестиваля в стиле open-air сохранялась до 1967 года. Затем под руководством Сандро Бьянкони (Sandro Bianconi) и Фредди Буаше (Freddy Buache) начался один из самых насыщенных событиями периодов в истории фестиваля, несмотря на то, что он сопутствующей туристической программы, придававшей фестивалю шик и помпезность, отказались, все внимание было привлечено к самим фильмам.
В 1971 году новое руководство, состоящее из комитета под председательством юриста Лучано Джудичи (Luciano Giudici), объявило о смене курса и решило вернуться к истокам, то есть к первоначальной концепции показывать авторское кино в уютных городских кинотеатрах, а по вечерам на открытом воздухе представлять широкой аудитории более незатейливые фильмы. Это был амбициозный архитектурный и градостроительный проект. Было выдвинуто несколько предложений: проводить фестиваль на стадионе, где уже была трибуна (необходимая по логике того времени), в лесу Изолино (Bosco Isolino) или в Парке Мира (Parco della Pace), но там не было укрытия от дождя и пришлось бы финансировать строительство новой трибуны.
Решили в пользу центра города. Проектирование было поручено архитекторам Луиджи Сноцци (Luigi Snozzi) и Ливио Ваккини (Livio Vacchini), которые уже некоторое время интенсивно работали над историческим старым городом. Однако Сноцци был слишком занят, поэтому Ваккини взялся за дело в одиночку. Для него Пьяцца Гранде была идеальным кинотеатром под открытым небом, чтобы показать, в каком направлении должно развиваться использование общественного пространства в городских центрах. Простая и смелая идея: огромный экран в качестве живописного фона, который переопределяет пространство и замыкает площадь на озеро. Экран спроектирован таким образом, что его обратная сторона выполняет функцию огромного рекламного пространства для афиш, приносящего дополнительный доход для финансирования фестиваля. В 1989 году на площади Пьяцца Гранде появилась сложная звуковая система Dolby Stereo. А годом позже архитекторы Кристоф Цюрхер (Christoph Zürcher) и Марлис Концельманн (Marlies Konzelmann) разработали концепцию, которая предусматривала использование фирменных цветов — желтого и черного — для оформления вывесок, афиш, городских объектов и т.д. — с тех пор так выглядит Локарно во время Фестиваля.
Год 2023, стал последним для президента Фестиваля Марко Солари (Marco Solari). Когда 23 года назад Солари занял свой пост, перед ним встал логичный вопрос: каким мы хотим видеть фестиваль в будущем? Будет ли это туристический аттракцион или культурный ивент? Ответ был: культурное событие самого высокого качества. Пришлось приложить немало усилий, чтобы повысить авторитет Локарно на мировой киноплощадке и сохранить его место в десятке самых значительным мировых событий такого рода.
www.locarnofestival.ch
